Јануар није био редован месец. Док су људи брбљали о томе како ће 2010. бити боља година, један музички тешкаш седамдесетих и осамдесетих одлучио је да одустане од новог спота. Гил Сцотт-Херон се није чуо вековима. Средином седамдесетих био је на врху своје игре као музички геније који се борио против расизма својим микрофоном и подизао револуцију црне снаге својим речима. До 2010. изгледа да се Скот-Херон борио са човеком. Средином месеца видео сам његов видео за Ме анд тхе Девил, насловницу Роберта Јохнсона о његовој музичкој вези са Ђаволом. Видео је црно-бела ноћна сцена у Њујорку након а Ратници -инспирирана група клизача сликаних попут костура и ентитета на које наилазе током путовања. Мислио сам да изгледа као дрога и повукао је овог аудио / видеофила у такмичење за упоређивање и контраст са У ‘Музички видео Тхиеф’с Тхеме из 2004. године. Лепа битка, а? Изгледају слично и обоје утичу на хип хоп заједницу. Уз један изузетак, иако се видео снимци могу визуелно посматрати као слични, поруке њих двојице се знатно разликују.
таи к цхицк фил а видео
Као фотограф, често гледам музичке спотове како бих замрзнуо сцене, јер би направили допинг фотографију. Док сам гледао оба музичка спота, било је супер видети како су слични. Оба видео снимка документују једну ноћ у Њујорку кроз искривљени објектив. Њујорк је познат широм света по томе што је локација у позадини за филмове и телевизију, а зарад ове веб странице изворно је место рођења хип хоп културе. Сцотт-Херон је често узимао узорке за ритмове (Кание Вест и Цоммон'с Ми Ваи Хоме и Мос Деф'с Мр. Нигга), а Нас је изгледа она врста мачке која га слуша суботом поподне. Искривљени поглед на Њујорк у оба видео снимка омогућава гледаоцима да виде другачији, мање чист и туристички прихватљив град. Нас разоткрива свакодневне лопове у суседствима, док Херонин видео открива духове који излазе ноћу или групу језивих, скитничких клизача смрти. Обоје чине очигледне приповедаче самих музичких уметника. Њихове сцене перформанса приказују оба музичара демаскирана у оба облика (Херон-ове фотографије током деценија замењују га како заправо наступа). На крају Тхиеф’с Тхеме, Нас коначно ставља скијашку маску одштампану на скелету да би се придружио остатку својих глупача у ноћи да не би поступио како треба. На крају филма Ја и ђаво, песма Скот-Херона трансформише видео у песму којој изговара о лешинару и његовом плену. Слично приказујући како понекад линије између добра / зла и исправног / погрешног могу бити врло мутне усред ноћи.
На крају, али не најмање важно, оба видео снимка су усмерена на малу децу узраста од 18 до 25 година. У оба видео снимка стилски се привлачи питање како је осветљење природно или јако светло. Оба видео снимка су посебно намењена малој деци која су у фази када могу лако утицати на њихов живот. Зло и зло се трансформишу кад Нас постане један од лопова, а Херон почиње да рецитује своју песму о смрти. Ево где почиње контраст између два видео снимка.
Гил Сцотт-Херон музички је уметник од шездесетих година прошлог века и од тада је заложен за Револуцију. Његова песма о злом лешинару који чисти, учвршћује његово лирско наслеђе које је деценијама утицало на мноштво емцееса. Уметници изговорених речи као што су он и Последњи песници описују приче о животу напа и Гето Америци јасним, језгровитим језиком који одражава исте заједнице у којима су одрасли. Скоро Херон је неко време изгледао као трагични душни човек чији су живот малтене завладали дрогом. Овај албум који ће ускоро изаћи, КСЛ Рецордингс ’ Ја сам нова овде , му је први у прилично дуго времена. Дужи од другог тешкаша, Садеа, чији албум пада исте недеље. Морам да их добијем пре него што се недеља заврши. Али, вратим се мени и ђаволу, песма коју на крају изрецитује прогони Едгар Аллен Пое-у причу о злом лешинару који може лако да продре у гето.
Стојећи у рушевинама живота другог црнца
или лети долином раздвајајући дан и ноћ,
„Ја сам смрт!“ Завапи лешинар,
‘За људе светлости.’
Харон је донео свој гнев из мора које плови душама
и виде сметлара како одводи одводећи топла срца на хладноћу.
Знао је да је гето уточиште
за најподлије створење икад познато.
У дивљини сломљеног срца
и пустиња очаја,
Зли јасноћа правде вришти голи терор.
Узимање беба од њихових мама
Остављајући тугу изван упоредивости.
Па, ако видите да лешинар долази
летећи кругови у вашем уму;
Запамтите, нема бежања
јер ће га пратити изблиза.
Само ми обећај битку
за твоју душу
и моје.
Није место попут капуљаче ако лик попут Харона, званог Домобран смрти, може видети капуљачу и видети њене олупине узроковане другом руком неприродном у том подручју. Уђите у лешинара. На Насином видео снимку лешинар се може видети као свака особа која је носила маску да сакрије своје лице. Међутим, чини се да за ове ликове нема ружног завршетка. Не сусрећу се лицем у лице у борби за његову или њену душу против лешинара. Ни мајци их не чупају из наручја. Имали су избор да постану лопови. За Сцотт-Херона чинило се да је то избор који је желео да може да врати натраг, а који суморно дели на самом крају видео снимка.
На крају, све што могу да поделим у вези са ова два видео снимка је да, док се чини да један велича константно стање у гету и постаје лопов у различитим облицима, други видео дели приче о томе како и шта се дешава када зло и зло превладају ваш живот. Роберт Јохнсон је био Блуесман познат по томе што је продао своју душу Девил-у да би постао сјајни (вероватно највећи) блуес гитариста. Добио је своју жељу, али је смрћу његова душа морала бити предана Ђаволу онако како је сада припадала и заувек му припадала (звучи као музички уговор). То је један врашки аутобиографски податак из кога црпим инспирацију када размишљам о Гил Сцотт-Херон-у. Могу да разумем зашто би он обрађивао некога попут Џонсона у овом тренутку века и зашто је његова песма изабрана за први сингл. Свакодневно је битка између његове душе и материјалистичких, декадентних земаљских добара. Док им је подлегао у младости, слично ономе како Нас коначно постаје лопов на крају свог видеа, сада је у битци против њих у старијим годинама. Ово чини почетке сјајног Блузмана са предвиђеним албумом који пада ове недеље. Блуз је често заслужан за деду Хип Хопа и обоје су аутохтоне креације америчке музике. Сцотт-Херон има право место у историји музике као неко чија лирска креативност и музицирање могу да превазиђу деценије чак и док превазилазе нешто тако снажно као што је зависност од дроге. Бољи је од остарелих рокера 60-их, 70-их и 80-их. Он је Гил Сцотт-Херон и он је хип-хоп од 1970. године, црноамерички готски оригинал.
Пурцхасе И'м Нев Хере, аутор Гил Сцотт-Херон
