Светлост на крају тунела

У среду, 11. августа, врхунски ДЈ97 / радио личност Функмастер Флек приредио је концерт у част свог рођендана. Наступао је А Вхо'с Вхо у хип хопу, укључујући Цам’рон, Тхе Л.О.Кс. , КРПА. и Ја Руле, сваки пролазећи кроз своје ундергроунд и маинстреам хитове, преносећи публику све даље и даље меморијском траком. Ноћ је била далеко од тренутне клупске сцене Њујорка, луксузних жаришта Цхелсеа-а попут Маркуее-а и Пинк Елепхант-а, где шик кодекс облачења одређује улаз и Топ 40 плејлиста (читај: без подземног хип хопа) чекају ваше задовољство слушања.



хипхоп и р & б музика

Током ноћи лудило је непрестано избијало. Од тренутка кад је џиџе свирао на хорима из М.О.П.-ове налепљене химне за дете Анте Уп, па све до чувања Годзилла увод у класик Сајмон Саиа из Пхароахе Монцха из 1999. године, чинило се као да мноштво први пут након много година чује ове песме. Иако Анте Уп и Симон Саис имају само годину дана разлике између година када су дебитовали, обе песме су постале главни успех због своје огромне популарности у Тунелу, једном од најзлогласнијих хип-хоп ноћних клубова Њујорка током Њујоршког репа 1994.-2001. владавина.



Од 2003. године, тврдокорни љубитељи хип-хопа на источној обали жале се због пада Нев Иорка као милозвучне Рапове обале. И док већина глава хип хопа брзо полаже кривицу на седмогодишњу (и рачунајућу) владавину јужног Рапа као разлог због којег Њујорк не успева да се врати на врх, још мање људи може схватити шта је заправо проузроковало пад Рапа на источној обали . Тешко је замислити да је тренутно једини нови репер на источној обали са озбиљном бузом Ницки Минај из Иоунг Монеи Рецордса, духовита женска екипа Куеенс-а коју су потписали и подржали јужњачки репери ( Лил Ваине , Гуцци Мане) од оних из хаубе њеног родног Куеенс-а.

Иако нико не може порећи легендарне репере ( У , Ву-Танг Цлан, Биг Пун, ДМКС, Јаи-З, Ноториоус Б.И.Г., Мобб Дееп и други) и класични албуми ( Разумна сумња, неактиван, спреман за смрт, злогласни и још више) који су рођени током златне ере 90-их у Њујорку, тренутни пад Рапа у Њујорку је жив и здрав.



Али како су њујоршки репери пали од превласти? Неки наводе недостатак јединства на источној обали, док други криве цикличну природу Хип Хопа. Ипак, око једне ствари се може сложити: Хип хоп песме које су доминирале емитовањем у Њујорку, својевремено су биле директно повезане са некада ненадмашном клупском сценом града, која се драстично променила у време процвата 90-их. Сад већ угашена жаришта као што су Тхе Туннел, Спеед, Енви, па чак и Диддиев секси салон Јустин, помогли су катапултирање подземних феномена у бонафиковане Рапове звезде, а све уз помоћ ситнице познате као клупска пљескавица. Клупске шетње (песме популарне у клубовима) и даље постоје, па зашто источна обала не може добити љубав?

И ако Нев Иорк и даље остаје град који никад не спава када је ноћни живот у питању, зашто се хардцоре њујоршки хип хоп одгађа? Да ли је потражња за хардцоре хип-хопом на источној обали престала када се завршила ера тунела?

БИЛО ДАЈЕНА НЕДЕЉА



У власништву краља њујоршких клубова Петера Гатиена (који је такође имао неколико популарних њујоршких клубова, укључујући Тхе Палладиум и Лимелигхт), тунел је сваке недеље био домаћин хип хоп вечери. Некадашње складиште које је имало више просторија и подова у тунелу било је жариште за куповину и продају илегалних дрога попут екстазија, кокаина и кетамина. Иако је огромни клуб био познат више по својој рејв клупској сцени и недељним забавама намењеним деци која воле техно клуб, Туннел је крајем деведесетих постао нови Студио 54 за хип хоп публику.

Смјештен на 12. авенији између 27. и 28. у четврти Цхелсеа на Менхетну, тунел је за недјељну ноћ хип-хопа привукао претежно уличну гомилу из свих пет опћина. Линије за пријем протезале су се за блокове сваке недеље и, упркос томе што нису имали правила одијевања, клупски избацивачи били су врло селективни према томе кога су пустили унутра. Стотине их се могло одвратити сваке дане вечери, док је клуб остао препун капацитета.

Редови би били тако дуги, можда не бисте ушли, подсећа се Јавоне, из Бровнсвилле-а у Брооклину. Познавао сам људе који су се појављивали сваке недеље и никада нису улазили.

Видео сам стотине људи како чекају по времену испод нуле, одмах поред аутопута Вестсиде близу воде, како се смрзавају, само да би ушли у тунел. Било је лудо, каже берберин / стилиста ЕЗ, који је посећивао плесне клубове попут Тхе Ветландс и Палладиум пре него што је започео процват хип-хопа у тунелу.

Пре 90-их, хип-хоп сцене, пре тунела, гравитирали смо ка сцени куће (музике), јер су ту биле жене. Жене нису рано висиле у хип-хоп клубовима почетком 80-их, јер је било превише насиља, објашњава ЕЗ.

Крајем 90-их недељно вече проведено у тунелу било је жељено искуство за било коју њујоршку хип хоп главу. Овековечено у филму Хипе Виллиамс-а из 1998 Трбух , безбрижна вибрација тунела у комбинацији са лаким приступом славним, сексу и култури дроге учинила је било коју рап видео фантазију бледом у поређењу са оним што сте могли доживети у било ком другом клубу недељом увече у Њујорку.

Једном када сте ушли, било је забрањено окружење, објашњава Јавоне. Спаваће купаонице биле су једна од незаконитих ствари које сам икада видео у клубу. Замислите да користите купатило, а девојка је у тезги поред вас која користи тоалет ... Људи су дефинитивно имали секс у тунелу.

Док је унутар тунела сексуална напетост била највиша, као и пљачке, насиље и дрога. БЕТ продуцент / сниматељ Цхоке Но Јоке подсећа како је насиље међу покровитељима и полицијом било уобичајено у клубу.

Није ми било необично да видим некога кога су положили на 11. авенији након ноћи забаве. Без обзира на то да ли су претучени у несвести или пуцали, на улици ће бити распоређених момака, објашњава Чоке. Упркос претњи сталним насиљем, Цхоке је често улазио у гужву и снимао партијанере у Тунелу, као и представе за емисију СтреетФунк ТВ за јавни приступ у Њујорку.

Типичне ноћи било је пуно дроге, тоне алкохола. Имали сте праве гангстерске типове и напухану децу било које ноћи тамо, објашњава Цхоке.

Дефинитивно сте желели да дођете и останете са групом у тунелу. Било шта, силовања, пљачке, туче су се могле наставити и свако је био мета, објашњава Јавоне. Чак су и репере опљачкали јер је већина посетилаца забаве некога опљачкала.

И док је обезбеђење управљало тесним бродом како би наводно спречило насиље, насиље обезбеђења над посетиоцима клуба није било необично.

Осигурање тунела било је прво обезбеђење којем сам икада присуствовао, а то је била професионална комбинација жилавости на улици и вештине професионалног спровођења закона, наводи ЕЗ.

Наставља, обезбеђење је било строго према већини нормалних посетилаца клубова, али они су [обезбеђење] резервисали уличне фрајере. Међутим, када изађете из реда, они [обезбеђење] могу постати врло насилни и нису били уздржани. Могли бисте изгубити проклето око у тунелу.

Упркос сталном насиљу у клубу и сталним нападима дроге од стране НИПД-а, недеља увече у тунелу постала је епицентар неких од највећих њујоршких репера и њихових највећих хитова. Сваке недеље, легендарни ДЈ Биг Кап и сопствени Функмастер Флек од ХОТ 97 (заједно са младим диејаием Ципха Соундсом, сада национално познатим диејаием / радио личношћу на Сириусу и ХОТ 97) вртили су најновије у подземним хип хоп уличним записима, чинећи Тунел правим пријелом за неке од најуспјешнијих рап пјесама касних 90-их и платформа за њујоршке ундергроунд репере да уђу у маинстреам. Стварање Туннел Бангера није био лак подвиг, јер су тунел дижеји и његова публика били брутално искрени и понекад насилни у одобравању или неодобравању ваше музике. Многи репери сматрали су да је почасна значка имати печат одобрења за тунел. У то време већина њујоршких репера више је ценила подршку клуба него популарну радио емисију.

Н.О.Р.Е. од Цапоне-Н-Нореага радо се присећа својих успомена. Сјећам се да сам пуно пута снимао и доводио их [прво] у Биг Кап, у [Функмастер] Флек, у Ципха [Звучи] ... А ако је то функционисало у Тунелу, онда је реакција била, 'У реду, сад хајдемо на радио. '

Хавоц Мобб Дееп одражава слично осећање. Ништа се није осећало боље него да сте били у тунелу и слушали сопствене записе и излуђивали људе! Ниједно пиће, ниједан лек вам не може дати толико пуно, подсећа Хавоц. У једном тренутку, главни разлог због којег сам почео да идем тамо био је да видим реакцију на евиденцију других људи, плус моју.

Прва златна ера је наравно 80-их. Друга златна ера била је са Тунелом. Са Тунелом сте имали М.О.П љуљање, Мобб Дееп, Фоки Бровн и наравно [Ноториоус Б.И.Г.], подсећа на ЕЗ. То су били уметници који су у то време били у пламену. (Чујте Ноториоус Б.И.Г.'с Тен Црацк заповести )

И тунел није пружио услугу само злочинима на Источној обали. У недељу увече није било необично да се 'Цоме Цлеан' Јеру Да Дамаје, Мастер П-а 'Боут Ит, Боут Ит анд Онли Вхен И'м пијанк' Тха Алкахоликс свирају узастопно, јер људи, а не радио, диктирају оно што је било вруће.

Дефинитивно је било разнолико. Имали сте своју гомилу руксака, своју Топ 40 публику, своју гужву. Није било познато с ким бисте се могли срести у тунелу, објашњава Хавоц.

Реп извођачи који припадају различитим жанровима Рапа мирно су коегзистирали међу плејлистама, као и покровитељи који су уживали у овим песмама. Ова равнотежа била је једна од најпрепознатљивијих особина која је одвојила Тунел од осталих локалних хип-хоп клубова, чинећи ретким искуством да се покровитељи храбре у његовом насилном, непредвидљивом окружењу само да би били део њега. Иста та равнотежа је она за коју би се многи данашњи фанови сложили да јој недостаје током реп музике, не само у Њујорку.

Тространи репери нису били једини који су имали користи од излагања у славном клубу тунела. Популарност дебитантског сингла репера Јувенилеа из Њу Орлеанса Ха проширила се на Велику јабуку, подстакнувши њега и његову екипу Цасх Монеи Миллионаирес (Хот Боис и Биг Тимерс) да се током година појаве у клубу. Познати уметници као што су чикашки Да Брат, Мајами Трина, па чак и легенде Лос Анђелеса, др Дре и Снооп Догг, наставили су да изводе своје хитове и у Тунелу.

У то време, Тунел је био клуб број један на свету, не само Њујорк, Н.О.Р.Е. објашњава. [Уз то речено], све што је радило у тунелу морало је да ради на радију.

Тунел је убрзо постао обред у Хип Хопу за било ког реп извођача (без обзира из које регије су) који је желео већу уличну веродостојност, националну изложеност и веће поштовање са источне обале, где је већина водећих америчких урбаних медија ( Лоциране су ТВ, радио, часописи) и корпоративне издавачке куће. У време када је потписивање етикета још увек било неопходно за дистрибуцију музике и на крају, успех, било је важније него икад раније да се добије верна база обожавалаца из Нев Иорка. Импресионирање гужве у Туннелу на сцени уживо гарантовано ће одржати ту базу обожавалаца и учврстити вашу позицију у хип хопу.

Н.О.Р.Е. објашњава даље тешко удовољавајућу гомилу тунела објашњавајући да нису прихватили баш ништа.

Желели су да будете стварно на сцени. Али то је музика која се у то време радила, подсећа Нореага.

Цхоке, који је у то време радио у емисији за јавни приступ 90-их СтреетФунк ТВ, присећа се снимања легендарних живих наступа попут Диддија, Хот Боиса и Ву-Танг Цлан-а, од којих се многи сада могу видети на мрежи на МиСпаце страници СтреетФунк ТВ и ИоуТубе канал.

Сећам се да смо се [Функмастер] Флек нервирали кад смо дошли са камерама. Рекао би, „Аууу, ево их снимају! Зашто све време снимате? ’Ми (СтреетФунк ТВ) смо знали да је ера тунела посебна. Данас видите људе како гледају видео записе, непрестано траже снимке јер желе да проживе тај тренутак у времену. Никада више нећете видети представе попут оних у Тунелу.

За мене је најупечатљивији наступ био ДМКС, наводи Јавоне, који је током ноћи био у Тунелу када је снимљен видео за хит хит Гет Гет Ме Ме Дог. ДМКС је заиста дефинисао читаву ту „еру тунела“ са „Гет ат Ме Дог“.

Та ‘ера тунела’ била је пресудан тренутак у хип хопу и за обожаваоце и за репере. Легендарни наступи Јаи-З-ја, Нас-а, па чак и наступи Р&Б звезда попут Мари Ј. Блиге и покојне Аалииах (чујте њу и Нас-ове Иоу Вон'т Сее Ме Тонигхт ) задржао је гомилу од 2000 и више да се сваке недеље враћа по још.

Љубазношћу Тунела, сада улични записи и репери који се чују само на мешавинама суседства Њујорка, коначно су имали главну платформу. Сада, растуће емцеије касних 90-их, Јигги Ера чија имена нису била толико универзална као Нас, Биггие или Јаи-З, имали су прилику да буду виђени и чути на БЕТ, МТВ, а за неке и Топ 40 радију. Ундергроунд песме које обично никада не бисте овде били као синглови на радију попут Тхе Л.О.Кс.'с Вилд Оут (2001) или сингла Гиве Уп Тхе Гоодс Мобб Дееп-а из 1995. године постали су го-то-бангерс. Ове песме остају модерна класика за толико обожавалаца који су некада били Туннел деејаи Ципха Соундс одао је почаст клубу са својом свеобухватном листом Топ 75 Туннел Бангерз за Цомплек.цом још у августу 2010. .

Ови Туннел Бангерз би на крају стекли комерцијалну радио и ТВ емисију, што значи да фанови више неће морати да чекају недељу увече да би чули попут Биг Пун-а, Масе-а или Цам’рона.

Али да ли је ово била добра ствар? Ипак, сада је било званично да је започела нова ера у њујоршком хип хопу.

з ро дранкин анд дривин трацклист

ПРОМЕНЕ

Несумњиво је да би популарност у Тунелу могла да катапултира подземног емца до главног успеха, само питајте Мобб Дееп, Ја Руле, ДМКС и Тхе Л.О.Кс. И премда су постојали и други градски клубови који су такође бринули о урбаној музици и њеним демографским категоријама, попут Бентлеи-а и Схадов Нигхтцлуб-а који је одобрио 107,5ФМ, ниједан од њих није толико тачно пружио услуге подземном хип-хопу као што је то урадио Туннел.

Али недеља увече у тунелу не би трајала много дуже. Стално насиље и препади дроге, који су се догађали и радним данима, као и у недељу, довели су до тога да је клуб тунела био закључан 1999. године у складу са законима о смањењу непријатности у Њујорку. Исте године Петер Гатиен и његова супруга изјаснили су се кривим због оптужби за утају пореза. 2001. Тунел се трајно затворио и продат је на аукцији у стечајном суду у Њујорку.

Током и након врхунца тунела на Манхаттану су се појавили други клубови и салони сличне музичке вибрације као што је тунел. Мноштво љубитеља хип-хопа из тунела пронашло је нови дом на ноћним местима попут НВ-а и Спеед-а, а потоњи је сличан тунелу у погледу његове велике величине и нема захтева за облачењем.

Брзина је у то време била најближа тунелу у Њујорку. Чули сте исте хардцоре плоче и имали сте исту гужву, али могло се рећи да се клубови мењају, објашњава Јавоне.

После пропасти тунела 2001. године, градски ноћни живот у Њујорку се променио. Од кода облачења до атмосфере клуба, урбани ноћни живот почео је да одражава углађенији изглед који је допуњавао амбициозну, а понекад и материјалистичку поруку хит песама из Рапа. Улични записи су и даље били релевантни, али су се сада испреплели и помало засенили овом новом софистицираном мафијашком сликом коју су приказивали популарни репери тог доба. Али чак и у класификованим, мањим клубовима попут Гепарда, где су за улазак биле потребне кошуље на копчање и ускраћене патике, тимб чизме и дуксеви, хардцоре хип хоп из Њујорка и даље је био добродошао, бар на кратак боравак.

Хип-хоп се увек бавио хвалисањем, али оно што су се хвалили уметници почело је да се мења. Хип хоп се уводио у другачији ниво световности којем никада раније није био изложен, наводи ЕЗ.

Та световност је илустрована на билбордима Тимес Скуареа, на којима се појављује репер Деф Јам, свежег лица, Фоки Бровн, који подржава фармерке Цалвин Клеин, лепотица из Харлема, Масе (заједно са Бад Бои'с ЛОКС-ом) која се римује из приватних хеликоптера са супер звездом Мариах Цареи и Насом који разговарају о уличним сновима. ружичасто тродијелно одијело које одаје почаст филму Мартина Сцорсцесеа казино . Ови тренуци су се одвијали током 1996. године и касније, када су Фоки, Нас и Масе свирали музику која преузима топ листе (чујте Фоки и Јаи’с И'лл Бе Бе ) и били су у тешкој ротацији и на БЕТ и на МТВ мрежама. Многи други уметници који су плаћали чланарину у Тунелу, који је још увек био отворен до 2001. године, могли би се похвалити и сличним успехом. Било је то узбудљиво време за Хип Хоп, где је хардцоре звук доживео неизмерни успех, а да није разводњен, а уметници су профитирали више него икад. Иако су се многи хип-хоп пуристи жалили да су се популарни уметници ове ере касних 90-их превише фокусирали на материјалистичку и насилну тематику, нико није могао порећи квалитет музике и рима насталих у то време и равнотежу у хип хопу која је била присутна.

Цхарлотте Цроссби и Цхлое Ферри

Ако нисте уживали у дизајнерским модним чипкама Фоки Бровн и Лил ’Ким, имали сте интензиван, духовит лиризам фемцеес-а попут Бахамадије и Лаурин Хилл из Пхиладелпхије. Нису вам се свидели сјајни, шампањски рапови Бад Бои'с Масе? Тада бисте увек могли да пумпате крупније бруклинске звуке Црног Месеца и његове увек талентоване екипе Боот Цамп Цлик. Избор је био ваш; могли бисте добити са овим или бисте могли добити с оним. И не заборавите као пионири репа из 80-их Коол Г Рап и ЛЛ Цоол Ј (његов сингл Доин ’Ит био је основни тунел и на 9. месту Биллбоард 100), који су остали релевантни због своје музичке сарадње са новим школским реперима златне ере 90-их.

Време је подсећало на златну еру 80-их, осим што су репери сада контролисали корпоративне сале за састанке, као и музичке топ листе, што доказују људи попут нових могула попут Дамон Дасх-а из Роц-А-Фелла Рецордс, Мастер П Но Лимит Рецордс и Роналд Слим Виллиамс из новчаних новчаних средстава и његов брат Бриан Баби Виллиамс, познатији као Бирдман.

На челу ове јигги ере био је свеприсутни могул Дидди, тада б / к / а Пуфф Дадди, и његова штала уметника из групе Бад Бои Рецордс. Без недостатка талената на палуби, Бад Бои Рецордс постали су синоним за стварање заразних рап и Р&Б плесних хитова који су представљали главну тематику клуба. Песме попут Алл Абоут тхе Бењаминс (укључујући пре-Д-Блоцк ЛОКС) и Биггие'с Хипнотизе и Оне Море Цханце / Стаи Витх Ме постале су огромне у Тунелу док су уживале у главном успеху у облику номинације за Грамми (Хипнотизе) и РИАА платине сертификат (Још једна шанса / остани са мном).

Иако је на тврдњу неке од Бад Бои Рецордс-а да је слава био дом убијеног Брооклин Рап-а, великог Ноториоус БИГ-а (којег смо трагично изгубили 1997. године), звук Бад Бои-а сада је постао (не) незванични пандан епохи након Тунела клупска сцена, коју је етикета прихватила. Уметници Бад Бои-а попут Блацк Роб-а, Масе-а, Схине-а, па чак и Дидди-а кренули су стопама Б.И.Г. и наставио је да наступа у тунелу све док се није затворио, уживајући у главној ТВ и радио емисији. Заједно са успехом Бад Бои-а као музичког царства, Дидди је оличио славног музичког моћника из 90-их својим профитабилним пословним подухватима (линија одеће Сеан Јохн и Јустин’с ресторани), насловна прича из 1998. Душа као и лични живот високог профила који је укључивао приватне авионе до тропских крајева - са тадашњом девојком, глумицом Јеннифер Лопез. Музички магнати хип-хопа попут Јаи-З, Даме Дасх и Јермаине Дупри такође су се похвалили сличним животним стилом, и баш као Пуфф Дадди, сви су раније у каријери сакупили улицу која прати тунел.

Сад, како је маинстреам прихваћен од стране хип-хопа путем ТВ и радијског емитовања, медији су стекли већу контролу над диктирањем песама које су вруће. Као резултат тога, музички видео спотови постали су сјајнији и звездасто испуњени, испуњени цамео наступима славних, великобуџетним ормарима, јединственим реквизитима и специјалним ефектима. Ноћне клубове су сада замениле емисије одбројавања видео снимака, попут МТВ-а Укупан захтев уживо (који је емитован 1998. године) и БЕТ-а 106 & Парк (почело је емитовање 2000. године) како би уметници премијерно извели своје нове песме у облику музичких спотова.

Репери, ундергроунд и маинстреам, и даље су правили допинг уличне плоче, наступајући у клубовима, а њујоршка сцена ноћног живота била је на врхунцу. Уз сав профит остварен од рекордних продаја, промотивних наступа и разних препорука, репери су били на читавој сцени ноћног живота Њујорка од 1996-2003, трошећи и ширећи своје новооткривено богатство и статус најпродаванијих уметника и музичке компаније следеће генерације тајкуни.

Иако је клуб Туннел и даље био отворен током овог златног доба, дани ноћних клубова који су били једини преломи за нову рап музику су сада завршени. Емитовање радија и ТВ-а сада је диктирало које су песме унапред одређене, вруће, наводећи многе да верују да је поновно оживљавање паиола плаи плаиола пракси које су постојале у популарној музици још четрдесетих година прошлога века пуни круг.

Дланови се подмазују и то отежава. Али [паиола] је била овде пре него што смо ми били овде и још увек смо се пробили, тако да то не можете у потпуности кривити, објашњава Хавоц. [Паиола је] овде да остане, али добра музика ће увек пресећи бирокрацију.

Са начином размишљања о музичком послу, уместо да се улице инфилтрирају и понекад потпирују креативни процес стварања хип хоп музике, уметници су више почели да брину о новцу и рекордној продаји него о креативности, таленту и садржају. Чак се и процес прављења албума променио.

Током и пре ‘ере тунела’, идеја када сте правили албум била је да имате различите креативне концепте и увучете нас у свој свет, препричава ЕЗ.

Постојала су правила за музицирање 80-их, па чак и раних 90-их, наставља он. Постојао је интегритет и то је утицало на уметников приступ музицирању.

Након што су и уметници и руководиоци етикета били сведоци тренутног, огромног успеха постхумног албума Тхе Ноториоус Б.И.Г из 1997, Живот после смрти и издање Тупац Схакур из 1996, Алл Еиез он Ме (оба су двострука диска), гомиле нових репера од обале до обале напустили су свој стил да би имитирали оно што су веровали да је формула за стварање хит албума. Та албумска формула састојала се од неколико песама које би биле погодне за жене и маинстреам Америку у облику клупске песме и / или радио-пријатељске песме и одређеног броја песама које су удовољиле основном обожаваоцу хип-хопа уметника.

Било намерно или не, формула је успела, што је резултирало узастопним хит сингловима и рекордном продајом рекорда за репере који су следили 2Пац и Б.И.Г. Сада су рекордне продаје и топ 40 топ листа заменили лирски и музички таленат као мерила за одређивање ко заслужује да буде проглашен најбољим у Реп игри.

Као индиректни резултат сцене ноћног клуба у Тунелу, Рап на источној обали је експлодирао и његов утицај је заситио читаву музичку индустрију. Њујорк је проживљавао своју другу и последњу златну еру, осим што су овог пута репери дипломирали из џема у јавним стамбеним парковима 106 & Парк . И док је Средња Америка у своје домове прихватала људе попут Јаи-З-а, Лил ’Ким-а и Пуфф Дадди-а, потражња за другачијим звуком је расла, док је други полако губио тло под ногама.

СВИ ПАДА

Ера тунела трајала је од 1994-2001. Иако је већина била тужна због сведочења краја једне ере, многи су схватили зашто је његово пропадање неизбежно.

Људи су се уморили од насиља. Ако се мораш борити, бори се, али поштуј ово као наше уточиште. Ово је било све што смо имали, каже Хавоц.

У покушајима да спречи насиље повезано са тврдокорним хип-хопом, клупски пејзаж Њујорка постао је потпуно луксузнији него икад. За улазак је сада потребан кодекс облачења, као и наручивање услуге боца (боце алкохолних пића по претјераним ценама у замену за загарантован улазак).

Ноћни клуб Тунел постао је само успомена. У Њујорку су мали ноћни клубови са пословним свакодневним облачењем облачења постали норма за урбане догађаје и забаве музичке индустрије. Упркос мањим местима, насиље и дрога и даље су били део клупске сцене, али у знатно мањем обиму у поређењу са данима тунела.

До 2001. године, Нев Иорк Цити је претрпио фатални терористички напад на Свјетски трговински центар, окончао смртоносни обални рат у Рапу и гледао сукоб између двије своје највеће живе легенде, Јаи-З-ја и Нас-а, који су кулминирали од његовог сублиминалног почетка восак 1996. Комбинујте то са тужном смрћу 2Пац-а и Биггие-а, смањењем продаје плоча плус илегалним преузимањем музике и у најмању руку, Хип Хоп је доживео бурних седам година до краја Златне ере 90-их.

Оптужбе за паиола против радио станица и издавачких кућа су федерално истражене док је говедина у реп круговима свуда ескалирала до највиших нивоа. А њујоршки репери који су још били живи били су презаузети борећи се за титулу (краљ Њујорка), за коју неки кажу да више није постојала.

Како је недостатак јединства превладао међу њујоршким реперима и нови стилови репа појавили су се са југа, средњег запада и обала Мексичког залива, њујоршки и источни обални крај Хип Хопа је упао у рану фазу пада око 2003. Тачно како се тај пад догодио и ако постоји и данас, о чему се често расправља у хип-хоп заједници од када је започела, али логична објашњења и реална решења су мало између мишљења која обилују.

Агресивне присталице Њујорка и целокупне источне обале верују да пад Рапа постоји и већина је крива за скок популарности јужног Рапа око 2003. Годинама су навијачи и медији критиковали југ јер је традиционални хип-хоп на источној обали заглушио. плесне мелодије настале из подкатегорија јужне реп музике као што су Црунк, Снап и последњих година тренд Ауто-Туне.

Други наводе недостатак јединства и одбијање међусобне сарадње репера из Њујорка као главни разлог зашто потражња за њујоршким хардцоре репом наставља да опада. Гласина о заједничком албуму попут Нас-а и АЗ-а и окупљању Фугеес-овог албума прешла су са стварних могућности на само жељу како обожаватеља, тако и медија. А судећи по огромном успеху у каријери, репер Куеенс-а 50 Цент је користио говедину (стварну или замишљену) као маркетиншки алат, зашто би неко желео да се уједини? У данашњем реп свету јединство не мора нужно продавати јединице.

Да, дошло је до пада Нев Иорка у Рапу, изјављује Цхоке Но Јоке. Нема јединства. [Њујоршки репери се] боре за круну коју нико не заслужује.

Зависно од тога кога питате, неки би рекли да је битка за краља Њујорка окончана смрћу репера Тхе Ноториоус Б.И.Г. и да аргумент око тога ко је Њујорк владајући краљ Рапа није држао Рапа у паду. Неки тврде да чврсти њујоршки хип-хоп и даље постоји, само не у главном току, због доминације комерцијалних хип-хопа у медијима поп културе и ноћним клубовима.

Индустрија мења механизам дистрибуције. Мора постојати нека врста еволуције која ће ићи уз то. А ако је улични живот главни део вашег стила, док је улични живот још увек релевантан у Америци, то више није најважније. Јер сада људи виде да постоје и друге могућности. То је оно што је утицало на пропаст „уличних записа“ - догађа се много више софистицираности и тежњи како од слушаоца, тако и од перспективе уметника, објашњава ЕЗ.

Неки људи се такође слажу да улични реп није толико релевантан као некада, пошто су љубитељи Рапа из 90-их сазрели. Чак се и неки репери слажу да се, с обзиром да се смањила потражња за уличним Рапом, смањује и продајна места.

Када се тунел затворио, то је утицало на инспирацију за стварањем, јер више није постојао главни излаз за те записе, сећа се Хавоц.

Више немамо Латинску четврт, ни Спеед, ни Тунел, па смо присиљени да правимо одређене записе (да бисмо их комерцијално препознали), Н.О.Р.Е. објашњава. Али и даље имам ону „тунелску визију“ ... Кад правим записе, и даље визуализујем и кажем „ово срање би добро функционисало у тунелу“, поготово када направим џоинт у клубу. Сад сам добио плочу „Орашаре“ то би био прасак у тунелу.

Оно што традиционални улични фрајери сада раде јесте да спајају оба начина живота, што чини разлику. Ера тунела и 80-те биле су обарање стварних уличних рекорда и то је велика разлика између музике тада и музике сада, наводи ЕЗ.

Без обзира на узрок пада, хип хоп заједница се сви могу сложити да је источна обала хип хопа далеко од свог процвата у ноћном клубу Туннел. И мада они нису била доминантна сила Рапа у протеклој деценији, њујоршки репери још увек носе и предају бакљу. То је очигледно у поновном оживљавању наставака класичних албума из 90-их као што је Раеквон’с Само изграђени 4 кубански Линк… Пт. ИИ , Цапоне-Н-Нореага'с Ратни извештај 2 и АЗ-а Срна или срна: издање 15. годишњице , који у продавнице стиже овог новембра.

Неки критичари не криве југ, заостајућу рекордну продају или чак њујоршке репере за седмогодишњи пад у региону. Кажу да је након скоро 25-годишње владавине Раповог јединог утицаја потпуно природно да Нев Иорк опада.

Мислим да Нев Иорк није нужно у паду, једноставно нисмо били толико стабилни колико смо мислили. Ипак се враћамо, каже Н.О.Р.Е.

Али с обзиром на то да данашња популарна музика звучи више хип-поп него хип хоп, да ли би је хардцоре њујоршки реп требало да напусти? Хавоц оф Мобб Дееп се не слаже.

Ако своје име можете учинити већим од музике, онда сте нешто постигли. Једном када сте изрезбарили своје име, нико то више не може порећи, тврди он.

И да ли ће икада бити светла на крају тунела за њујоршки хип хоп?

Увек Хавоц одговара без икаквог оклевања.

Морамо веровати у то. Ако почнем веровати у било шта друго, онда ће то постати моја стварност.

нова музика хип хоп и р & б 2016

Даниелле Столицх је слободњакиња са седиштем у Њујорку, рођена у Питтсбургху, чији је рад објављен у Часопис Соурце и АллХипХоп.цом. Тренутно Даниелле ставља последње потезе у свој властити графички роман и блогање на ввв.оутофтовнгирл.цом .

Документарни филм о тунелу (Трејлер) - У продукцији и режији Цхоке Но Јоке